Anna Atte Larsson
Gotländska Träpraliner På Besök i Örebro
23/10 - 17/11 2021
Träskulpturer av Anna Atte Larsson, född 1981.
Välkommen till min värld, en del utav en munter och underhållande familj skapad ur trä som nu ska få besöka Örebro.
Jag funderade länge och väl på vad jag önskar ge denna stad som min far kom ifrån och där även delar utav min familj bor kvar i och svaret blev ALLT! Jag vill ge er en glimt av hela min familj av träpraliner och skänka er glädje. Jag brukar säga att Om du ler när du möter mina träfigurer så har jag lyckats med någonting stort.
Jag är uppvuxen i de sörmländska skogarna bland höns, hästar och serietidningar. Detta i sig kan nog ligga till grund för mitt skapande och vartefter som livet fortgår dyker det upp nya figurer på löpande band och min träfamilj växer sakta men säkert. Numera bofast på Gotland med ateljé och verkstad i Klintehamn.
Anna Atte Larsson med handsnidade lyckliga små träpraliner önskar er välkomna!
LENA OLSON
GRÄNS
25/9 - 20/10 2021
På senare tid har jag arbetat med frågor som handlar om konflikter runt om i världen och dess effekter på samhället och människan. Jag ser hur så många tvingas lämna sina hem för att undgå krig, våld och konsekvenser av klimatförändringar och det väcker tankar kring hur vi ser på varann.
Ett ökande antal migranter har hastigt placerat hela världen på Europas trappa och trots att det inte är ett nytt fenomen historiskt sett har politiken reagerat i panik. Att det som är främmande kan te sig skrämmande är en naturlig mänsklig reaktion och det är lätt hänt att både samhälle och individ sätter upp gränser för att skydda sig. Istället för att öppna och förhålla sig nyfiken blir lösningen att krympa vår blick och vårt gemensamma livsrum.
Jag har under hela mitt konstnärsliv främst intresserat mig för form och material i förhållande till den mänskliga kroppen och våra sinnen. Trä har blivit det material som bäst uttrycker det jag vill undersöka och jag har ännu inte slutat fascineras av dess möjligheter och egna språk. I mitt arbete blir det ett samtal mellan mina tankar, mina händer och slutligen vad föremålet sedan kommunicerar ut.
I min utställning hos Konsthantverkarna i Örebro kommer jag visa smycken av en mängd olika träslag. För mig är det en påminnelse att även om olikheterna i dess egenskaper, ursprung och hur träet ser ut, handlar det från början om träd. Det är träd som haft olika förutsättningar och vuxit i olika miljöer men som när allt kommer omkring faktiskt är desamma.
Något vi människor också är.
Kristina Skanzte
Skär
28 augusti - 22 september 2021
Handsydda varelser och kroppsdelar i skärt siden. Skärt, som huden under huden, som där kroppens utsida möter insidan. Stygn efter stygn har de långsamt vuxit fram i en process som ger dem en slags egen livserfarenhet.
Kristina Skantze är textilkonstnär och verksam i Stockholm. Hon arbetar vanligtvis med handsydda skulpturer i många olika färger. Här har hon valt ut rosa verk ur flera olika projekt. Det blir en ny konstellation, en skär skulpturskärgård. Några av verken är nygjorda för utställningen hos Konsthantverkarna Örebro.
Kajsa Källérus
HOMMAGE
10 april - 5 maj 2021
Vernissage 210410 kl. 11-15
Midissage 210424 kl. 13-15
2021 är det 100 år sedan kvinnor fick allmän rösträtt i Sverige. Det är några hundra år för lite – men långt före många andra länder.
En av de bidragande orsakerna till att vi kan fira detta jubileum i år är Arts- and Craftsrörelsen. Den startade redan 1850 i England men runt år 1900 nådde den Sverige.
Rörelsen genererade en statushöjning för konsthantverket och gav många kvinnor en möjlighet att försörja sig, frigöra sig och bli mer självständiga.
I Japan inspirerades man av Arts- and Crafts och där kallades rörelsen för The Mingei Movement. Objekten i min utställning har traditionella japanska teskålar som inspirationskälla, dels för att de helt enkelt är så vackra, dels för att uppmärksamma att kvinnlig rösträtt är en alldeles för ung företeelse. Japanska kvinnor fick rösträtt först 1945.
Paulina Svensson
Skjortan min broder
6 mars - 7 april 2021
Mitt namn är Paulina Svensson och jag kommer från Göteborg. Jag arbetar som textilkonstnär. År 2016 tog jag min masterexamen på HDK i Göteborg inom textilt konsthantverk. Innan dess har jag studerat textil på HDK Steneby, Textilhögskolan i Borås och Mora Folkhögskola. Jag har tidigare ställt ut på bland annat Nääs konsthantverk i Floda och Kaleido konsthantverk i Uppsala.
Jag gör konstverk som är inspirerade utav herrskjortor. Jag ställer mig frågan hur en herrskjorta skulle kunna se ut och vara på ett annat sätt. I mina verk ändrar herrskjortorna karaktär till alternativa strukturer och mönster. Dess maskulina utformning upplöses och omformas till olika ornament eller skulpturer. Det är en symbolisk handling med politisk udd där jag vill väcka tankar om möjligheterna att förändra det som redan finns. Att tingens ordning inte är given och att en annan värld är möjlig.
Skjortorna som jag använder är köpta på second hand och en genomgående tanke bakom det är att jag vill återbruka material. Det ger mig också en begränsad mängd tyg att arbeta med, vilket gör att det blir unika konstverk av varje skjorta då ingen skjortas mönster är det andra likt. Min idé är att använda så mycket som möjligt av varje skjorta och gärna ner till minsta beståndsdel. Det blir en dekonstruktion av materialet som sedan byggs till nya beståndsdelar och en ny komposition. För att sammanfoga delarna så syr jag för hand eller använder trälim som jag penslar på tyget så det inte ska fransa sig. Som stomme till skulpturerna använder jag vadd. Hittills har det blivit ett 40-tal skjortor som jag har sprättat upp och gjort om.
Evelina Dovsten
Klyva universum för att förstå
6 februari - 3 mars 2021
Evelina Dovsten är glaskonstnär och utbildad på Konstfack (kandidatexamen; keramik & glas och masterexamen från CRAFT! programmet).
I sin konstnärliga praktik är det den egna kroppen och dess kunskaper som hon använder för att utforska tyst kunskap.
Genom vad hon kallar för vetenskaplig estetik utforskar hon människans behov av kontroll och systematiska undersökande av världen. Dovsten arbetar främst med blåst glas som hon självständigt friblåser (utan formar); alla val, alla avtryck är hennes i dialog med materialet.
I think the basic drive behind museums is curiosity. Curiosity about the world around us. Then we have this problem of finding order, because we have as human beings difficulties in accepting chaos. We need order. It gives us a sense of security and certainty. Everything should have its place in a system. It’s maybe a God given system or a more rational scientific system, but we love to make systems.
(Peter van Mensch)
